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기생충 리뷰 (계단이 말하는 것, 냄새라는 계급의 언어, 계획 없는 계획의 결말) 봉준호 감독의 기생충(2019)은 한국 영화 최초로 아카데미 시상식 작품상을 수상하며 전 세계 영화사에 새로운 이정표를 세운 작품이다. 칸 영화제 황금종려상까지 거머쥔 이 영화는 반지하에 사는 기택 가족과 고급 저택에 사는 박 사장 가족의 만남을 통해 계급의 구조를 해부한다. 장르의 경계를 자유롭게 넘나들며 코미디에서 스릴러로, 다시 비극으로 이동하는 이 영화는 관객이 웃는 순간 이미 불편함 속에 있다는 것을 깨닫게 만든다. 가장 오락적인 방식으로 가장 날카로운 질문을 던지는 봉준호의 역량이 이 작품에서 최고조에 달한다.계단이 말하는 것기생충은 계단의 영화다. 기택(송강호 분)의 가족이 사는 반지하 집은 지면보다 낮은 곳에 있다. 창문으로 보이는 것은 지나가는 사람들의 발목과, 술 취한 이가 계단 아래 .. 2026. 5. 14.
더 로스트 도터 리뷰 (모성의 신화를 해체하는 여자, 과거와 현재가 교차하는 불안, 인형이 상징하는 것들) 마그나 가르파르도티르 감독의 더 로스트 도터(2021)는 엘레나 페란테의 동명 소설을 원작으로 한 작품이다. 배우 출신의 마그나 가르파르도티르는 이 영화로 장편 데뷔를 했으며, 베니스 국제영화제에서 각본상을 수상했다. 올리비아 콜먼이 연기하는 중년 여성 레다는 그리스의 해변 마을에서 홀로 휴가를 보내는 중 한 젊은 모녀를 만나고, 그 만남이 자신의 과거를 불러낸다. 이 영화는 모성에 대한 사회적 이상과 개인의 실제 경험 사이의 간극을 정직하게 탐구하며, 여성이 어머니가 된다는 것이 무엇을 의미하는지에 대해 가장 불편하고 솔직한 질문을 던진다.모성의 신화를 해체하는 여자더 로스트 도터는 첫 장면부터 불안감을 심는다. 레다(올리비아 콜먼 분)는 그리스의 한 해변 마을에 도착해 홀로 휴가를 시작한다. 그녀는 .. 2026. 5. 13.
벨파스트 리뷰 (흑백으로 기억되는 유년, 폭력의 시대를 건너는 가족, 떠남과 남음 사이의 고향) 케네스 브래너 감독의 벨파스트(2021)는 감독 자신의 유년기 기억을 바탕으로 한 반자전적 작품이다. 1969년 북아일랜드 벨파스트를 배경으로, 종파 갈등이 폭발하는 시대 속에서 살아가는 한 노동자 계층 가족의 이야기를 흑백 영상으로 담아냈다. 아카데미 시상식에서 각본상을 수상했으며, 작품상을 포함한 7개 부문에 후보로 오르며 그해 가장 주목받은 작품 중 하나가 되었다. 전쟁도 아니고 혁명도 아닌, 그저 평범한 골목에서 펼쳐지는 한 가족의 일상이 이 영화의 전부다. 그러나 그 일상 안에 인류가 공유하는 가장 보편적인 감정들이 모두 담겨 있다.흑백으로 기억되는 유년벨파스트는 흑백 영화다. 이 선택은 단순한 미학적 결정이 아니다. 기억이 작동하는 방식, 그리고 유년의 시간이 어른이 된 뒤에 어떻게 재구성되는.. 2026. 5. 13.
CODA 리뷰 (소리 없는 가족 안의 소리, 두 세계 사이에서 선택한다는 것, 음악이 닿는 곳) 시안 헤더 감독의 CODA(2021)는 청각 장애인 가족 안에서 태어난 유일한 청인 딸 루비의 이야기를 담은 작품이다. CODA는 Children of Deaf Adults, 즉 청각 장애인 부모를 둔 청인 자녀를 뜻한다. 선댄스 영화제에서 관객상을 포함해 4개 부문을 수상하며 화제를 모았고, 아카데미 시상식에서는 작품상을 포함한 3개 부문을 수상했다. 이 영화는 장애를 소재로 삼으면서도 그것을 비극이나 감동의 도구로 사용하지 않는다. 대신 한 가족의 복잡한 역학과 한 개인의 성장을 정직하게 담아내며, 소리와 침묵 사이에서 사랑이 어떤 언어로 존재하는지를 탐구한다.소리 없는 가족 안의 소리CODA의 배경은 매사추세츠주의 작은 어촌 마을이다. 루비(에밀리아 존스 분)의 가족은 부모 프랭크(트로이 코처 분).. 2026. 5. 13.
나이트메어 엘리 리뷰 (야망이 파놓은 함정, 읽는 자와 읽히는 자, 괴물은 어떻게 만들어지는가) 기예르모 델 토로 감독의 나이트메어 엘리(2021)는 1946년 윌리엄 린지 그레샴의 동명 소설을 원작으로 한 누아르 스릴러다. 1947년 에드먼드 굴딩이 먼저 영화화했지만, 델 토로는 원작 소설에 더 충실한 버전을 만들었다. 브래들리 쿠퍼가 연기하는 야망 넘치는 사기꾼 스탠턴 칼라일의 상승과 추락을 담은 이 영화는, 인간의 욕망이 어떻게 자신을 잠식하는지를 정밀하게 해부한다. 화려한 시각적 미장센과 촘촘한 심리 묘사가 결합된 이 작품은, 인간이 타인을 조종하려 할 때 결국 가장 깊이 조종당하는 것은 자기 자신임을 냉혹하게 증명한다.야망이 파놓은 함정나이트메어 엘리는 처음부터 불안한 영화다. 스탠턴 칼라일(브래들리 쿠퍼 분)이 어두운 밤에 무언가를 불태우는 장면으로 시작하는 이 영화는, 그가 무엇을 숨기.. 2026. 5. 12.
파워 오브 도그 리뷰 (억압된 자아의 폭력성, 취약함을 무기로 삼는 자, 서부극이라는 가면) 제인 캠피온 감독의 파워 오브 도그(2021)는 1920년대 미국 몬태나주의 목장을 배경으로 한 심리 서부극이다. 표면은 광활한 자연과 카우보이의 이미지로 가득하지만, 그 안에는 억압과 지배, 위장과 복수라는 날카로운 심리적 드라마가 흐른다. 베네딕트 컴버배치가 연기하는 필 버뱅크는 지성과 잔인함을 동시에 가진 인물로, 이 영화 역사상 가장 복잡한 캐릭터 중 하나다. 아카데미 감독상을 수상한 제인 캠피온은 장르의 관습을 빌리면서 그것을 해체하고, 남성성과 억압, 그리고 인간 심리의 가장 어두운 층위를 탐구한다.억압된 자아의 폭력성파워 오브 도그의 중심에는 필 버뱅크(베네딕트 컴버배치 분)라는 인물이 있다. 그는 몬태나의 광활한 목장을 경영하는 형제 중 형으로, 예일대를 졸업한 지성인이면서 동시에 카우보이.. 2026. 5. 12.